Un medio gozoso para investigar, es bucear en los libros de texto, junto a los de apoyo, que en su día se estudiaron y ahora que contamos con las nuevas tecnologías, teniendo la inmediatez de Wikipedia todo nos es más sencillo, y todo esto ¿cómo no? me han echado una mano.
Pues eso voy a ensamblar a mi modo, o a mi manera, todo lo recopilado.
El Arte literario,
“Es la expresión de la belleza a través de la palabra escrita”. J. L. Micó
Pero claro, hay que especificar, porque una factura, también lo es y la etiqueta de una prenda de vestir etc…
Por lo tanto, hay que transformar el Lenguaje para elevarlo a la categoría de arte.
De un escultor, su instrumento puede ser la madera, del arquitecto, la piedra, en cambió el escritor sólo posee la palabra, con el agravante, que no puede ser captado por los ciudadanos de otro país, y para ello se necesita un traductor y éste ha de ser un profesional para no traducir literalmente, se ha de embeber del léxico del autor y trasmitir el mensaje que ese escritor deseaba comunicar.
La traducción de los libros de Rabindranath Tagore los realizó al inglés Zenobia Camprubí y captó su alma de un modo encomiable, ejemplo para para todo el que ejerza este importante trabajo.
El lector en el Arte de la Literatura, es un ser activo qué tiene que involucrarse con la obra, ha de dialogar con el autor, necesario a fin de formarse las imágenes y situaciones, que le sugiera el autor.
La Literatura es el arte más excelso y universal y el de mayor valor humano.
Contamos con las circunstancias, de que cada equis tiempo predomina un estilo diferente y como bien pendular, van y vuelven con trajes distintos y sigue la búsqueda y el cambio sigue…
Tras este largo preámbulo me centro.
“El Clasicismo es el arte de la armonía, la serenidad y el equilibrio” nos dice J.L. Micó.
Creo conveniente entresacar unos párrafos del hombre clásico heleno y con ellos podemos recordar muchísimas obras y autores.
“Juzgamos y estudiamos los asuntos, porque creemos, que no son los discursos, los que perjudican la acción, sino el no ser informado antes de pasar.”
Alocución de Pericles
“Querido Pan, y todos los dioses de este lugar;
…que considere como rico al sabio, y en cuanto a la fortuna material, la tenga en tal cantidad que no pueda llevarla sobre si, ni transportarla sino al hombre sobrio”
Sócrates Oración al Dios-Pan.
El Clasicismo es algo así como un principio de la conservación de la energía histórica.
Ortega y Gasset.
Obras Completas” pag. 68
Los griegos, sobre todo, fueron dueños de un pensamiento nítido de un alma equilibrada, y una asombrosa técnica artística.
Eran muy reflexivos y amaban el progreso.
Todo este modo de pensar y hace, es lo que buscaba el hombre renacentista, como a continuación vemos.
“Renacimiento como estilo de arte, es la corriente que busca, tras los siglos de espiritualidad del mundo medieval un equilibrio, nuevamente a escala del hombre y la natura.
J.L. Micó.
Añado lo que nos dicen en Wikipedia:
En el Renacimiento “El hombre es la medida de todas las cosas y se separan razón y fe.”
El Renacimiento tuvo vida, porque volvieron a sentirla como las vivió el alma griega.
Escritores del Renacimiento:
Dante Alighieri, Molière,
Shakespeare, Maquiavelo, Petrarca, Tomás Moro…
Y como españoles:
Garcilaso de la Vega, Miguel de Cervantes, Lope de Vega, Boscán, San Juan de la Cruz, Teresa de Ávila…
Antes de pasar al Neo- Clasicismo, enumero las tendencias clásicas como guía, para mejor comprensión.
Son: Clasicismo, Renacimiento, Neo-Clasicismo y Modernismo.
El Neo-Clasicismo aparece en el siglo XVIII y algo del XIX fue una reacción contra el barroco, exaltando personajes y temas grecorromanos.
Grandes neoclásicos fueron Corneille, Milton, Poussin.
El Neo-clasicismo, nada que ver con el Renacimiento, fue fruto de la erudición y del entusiasmo de mundo nórdico por lo antiguo, sobre todo Grecia.
Era de mal gusto expresar los sentimientos, por ello las obras fueron críticas, didácticas y moralizantes.
Fue un fenómeno pasajero, hecho que nada tiene que ver, con los buenos escritores que hubo en esta tendencia clásica, cito a varios españoles:
Cadalso, Jovellanos, Moratín, Samaniego e Iriarte.
Otros en Europa fueron Daniel Defoe, Jonathan Swif…
La industrialización, consiguió que el espíritu greco- romano, no revolotease por este movimiento mucho tiempo.
Vamos casi pasando de puntillas, por la última tendencia clásica al Modernismo.
Fue puesto en marcha por Edgar Allan Poe, Beaudelaire y Rubén Darío con muchos seguidores y peculiar es que cada uno iba a lo suyo, no se ponían de acuerdo, sus contenidos no eran homogéneos, sólo tuvieron en común su coetaneidad.
Fueron poetas del Modernismo en España:
Valle Inclán, Salvador Rueda, los Machado, Juan Ramón Jiménez…
Tuvieron una voluntad de estilo, uniendo sus experiencias, para expresar que había que someter las materias del arte a la idea disciplinada, buscando la elegancia, la exquisitez, y la belleza, estos son los rasgos por lo que el Modernismo, se puede emparentar con el Clasicismo y con cualquier neo-clásico.
Nunca pensaron mantener las formas artísticas del pasado, se amplió el léxico, modifican la Sintaxis y frenaron las libertades románticas.
Nos legaron infinidad de obras, que todos estamos pensando, creo que por lo tierna y cercana, pudiera ser que les haya venido a la cabeza como a mí “Patero y yo”.
¿Habremos coincidido?
